人生如戏，戏如人生。浓妆淡彩的几个人物，三五样道具，再配上一点小曲，一段又一段的历史便在诉说中重现。演的人入迷，听的人更入迷。哭过笑过之后，人生一如往日，默默地前进。中国文化博大精深，想必是无以言说的。中国戏曲的多姿多彩，亦是让人惊叹的。只不过随着时间的推移，那种跑十里八乡去听一曲的场景已十分罕见。但，依然有着无数爱戏的人，在坚持唱戏，听戏。今天，小编就带你去祖国大地，一探多彩缤纷的地方戏。

    北京：国粹京剧

    新浪旅游配图：京剧 摄影：固山贝子新浪旅游配图：京剧 摄影：固山贝子

    形成于200多年前的京剧在国人心中有着重要的地位。红黑脸谱背后的真实总是让看戏的人觉得神秘，抑扬顿挫的腔调也会让听的人不时哼哼两句。喜欢京剧的人有多少？那就去北京的京剧院，公园看看，就知道了。无论是年龄还是国籍，京剧都吸引着无数的票友。

    【京剧观赏推荐】

    老舍茶馆

    地址：前门西大街正阳市场3号楼(近前门大街)

    “老舍茶馆”已然成了北京这座六朝古都和国际大都市的“城市名片”。老舍茶馆的演出大厅建于1994年，每天晚上，从京剧到相声、从单弦到双 簧、从北京琴书到川剧变脸、从杂技到茶艺、功夫秀等综合性的演出。还能品尝到京味宫廷细点及以茶入馅的“茶点”。据说从营业至今，已经接待了80多位外国元首品茗听戏。三楼的听曲大厅上的桌子，都清楚明白写着“某某元首”曾就座。就算听不懂，就算只是为了一个折子戏，也要去寻找那一声声抑扬顿挫的韵调，犹如陈升《北京一夜》中唱出的那味苍凉。

    梨园剧场

    地址：宣武区永安路175号前门建国饭店1楼

    梨园剧场，剧目以折子戏为主。观众厅内设置了电子显示屏，可将唱词以中英文对照方式显示出来。坐在中国古色古香的八仙桌旁边，品尝着京味糕点，眼瞧着生旦净末丑的唱念做打，倍有京城“公子哥儿”的感觉。如果来得早的话，除了能占到一个好位置，还能够在演出前到化妆室里看一眼京剧演员们进行脸谱化妆。

    梅兰芳大剧院

    地址：西城区平安里西大街32号

    以梅兰芳的名字命名的京剧院，可见梅兰芳在京剧中的重要地位。这里有梅兰芳雕像，戏曲祖师爷唐明皇像，姿态各异的京剧人偶。大剧院的视听效果和建筑风格都会让人印象深刻。喜欢京剧的人不容错过。

    游玩推荐：

    北京，历史古城，明清皇城，有着太多的地方等着让人发现。如果你想看古都风采，故宫，颐和园等皇家建筑不可错过；如果你想看地道北京人的生活，那可以骑着自行车在后海的胡同转悠转悠；如果你想看繁华的北京城，那三里屯浮华的夜生活是个不错的选择……千面北京，等着你的细心发现。

    一方水土滋养一方文化，流传于江渐一带的越剧则显出其婉约清丽、悠扬灵动的特点。越剧也叫绍兴戏，与妩媚江南之地相配，越剧曲目也多才子佳人戏，著名的如《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《红楼梦》、《李娃传》、《碧玉簪》、《孔雀东南飞》、《彩楼记》、《打金枝》等。

    新浪旅游配图：安昌古镇 摄影：郭亮村村民新浪旅游配图：安昌古镇 摄影：郭亮村村民

    越剧的历史相比其他传统戏剧并不太悠久，它的鼻祖也并非才子或佳人，清咸丰年间嵊县农民金其柄的落地唱书是越剧的前身，演员们也是半农半艺的男人，称为“男班”。随着越剧的发展壮大，艺人们将越剧带到了大都会上海，但那时它还没有固定的称谓，男班演员给它取名“绍兴文戏”，艺术也不太纯熟尚在发展之中，不断吸收京剧等其他戏剧的表演， 1925年9月17日上海《新闻报》演出广告中首次出现“越剧”的称谓。到了四十年代初的时候，女子越剧风靡上海，人们称“女班”。

    女班的蓬勃发展，造就了越剧史上难以被超越的辉煌时代，说名角辈出一点儿也不为过，传奇般的“越剧十姐妹”——袁雪芬、尹桂芳、筱丹桂、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、竺水招、张桂凤、徐天红、吴小楼就出现在二十世纪四十年代的上海。她们后来大多成了某一流派的创始人，生角流派尹(桂芳)派、徐(玉兰)派、范(瑞娟)派、竺(水招)派、张(桂凤)派、徐(天红)派、吴(小楼)派，旦角流派袁(雪芬)派、傅(全香)派等等。

    【越剧观看推荐】

    绍兴小百花越剧团

    地址：绍兴柯桥金柯桥大道百花路1号

    剧团自1986年成立至今，先后创作和演出了大戏20台，折子戏40余出，其中既有以唱做见长的文戏，如《三看御妹》、《吴王悲歌》、《狸猫换太子》等，更有难度较大的文武戏，如《劈山救母》、《陆文龙》、《穆桂英挂帅》、《将门之子》等，；折子戏中的《行路》、《斩娥》已成为剧团的代表作。

    游玩推荐：

    绍兴，在鲁迅文中提到以前就已存在千年。无论是陆游凄美爱情故事的沈园，还是鲁迅故里的风采，都让人觉得，这里是去了还想去的地方。走在古城清幽的石板路上，冷不丁地遇到一只晒太阳的懒猫，生活就是这样简单。

    周代以来，关中地区就被称为“秦”，因此该地的地方戏剧就命名为秦腔。秦腔流行于我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，又称“乱弹”、“梆子腔”。因为陕西一带在中国历史上较长时间扮演政治、经济、文化中心的角色，秦腔的很多剧目所表现的内容也都很“正”，如取材于三国的英雄故事，杨家将的传奇，各种公案戏等等。历史上有名的反侵略战争、忠奸之斗等在秦腔中多能找到相关的剧目。

    新浪旅游配图：给力的表情 图片：中国城市旅游新浪旅游配图：给力的表情 图片：中国城市旅游

    “腔”字给人的感觉就不同于“调”、“令”，颇有雄浑激越之感，这也较吻合陕甘地区人们仗义豪爽的性格和敦厚朴实的民风。秦腔本身的唱腔特点也是如此，有人开玩笑说听秦腔之前先得喝上两碗酒，免得被花脸一嗓子吓破了胆。有名的秦腔曲目有《斩李广》、《岳母刺字》、《周仁回府》等，艺术家李爱琴被誉为秦腔的常青树，有人说她代表着当今秦腔艺术的最高水平，她能扮演小生、须生、正旦、老旦，去年秦腔新秀杨升娟拜师李爱琴，在业内引起较大反响。

    【听秦腔推荐】

    易俗社

    地址：西安市西一路282号-1

    西安易俗社原名“陕西伶学社”，是著名的秦腔科班，被公认为是世界艺坛三大古老剧社之一。在这里，可以听到科班出身的演员唱秦腔。

    环城公园

    沿着古城墙修建的环城公园是很多市民喜欢去的地方。大清早的，有不少爱好秦腔的陕西人民在这里练嗓子。可能不如正规出身那般精致，但看看民间高手演绎秦腔，也是不错的体验。

    游玩推荐：

    西安，你不得不去。秦始皇兵马俑，古城墙，华清池……唐朝的痕迹虽过千年依然可寻。肉夹馍，凉皮，biangbiang面……西安的小吃令人沉醉。古朴的西安让来往的游人感受到了历史厚重的美，但你也不必沉重，因为这里是西安，大起大落的古都。

    关于黄梅戏的发源地，有人说在湖北，有人说在安徽，不怎么惹争议的说法说它发源于湖北、安徽、江西三省交界处，因为黄梅戏来自民间，前身是采茶戏，很难准确界定唯一的源头。散落民间的采茶小戏演变为高台大戏，离不开邢绣娘，她把黄梅戏从黄梅县唱到了北京城，四次为乾隆皇帝献艺，被后人尊为黄梅戏鼻祖。

    新浪旅游配图：黄梅戏 摄影：汪定朝新浪旅游配图：黄梅戏 摄影：汪定朝

    人们最为熟知的黄梅戏曲目有《天仙配》、《女驸马》、《打猪草》等等。尤其是《天仙配》，即使是在KTV包间里也总有人情不自禁的对唱一曲“树上的鸟儿成双对”。严凤英、王少舫的《天仙配》被拍成电影后，对于黄梅戏的传播起到了巨大的作用。马兰、韩再芬等等名角儿在舞台和屏幕上的精湛演出也吸引了一些年青的粉丝。

    黄梅戏质朴明快，较为活泼，人们能从戏中感受到乡村生活的清新，男男女女昂扬乐观的精神风貌。

    【黄梅戏观看推荐】

    黄梅戏会馆

    来到安庆，就要看一场正宗的黄梅戏。黄梅戏会馆是不错的选择，会馆舞台不大，清一色的八仙桌，一杯清茶，一碟瓜果，古朴而清新。锣鼓一响，黄梅戏优美的旋律响起，演员载歌载舞，一招一式、一唱一和，一笑一颦，情趣、魅力、韵味尽在其中。

    城市广场

    在公园的晨练队伍中，黄梅戏票友之多、表演之壮观，大概是全国之最了。在诺大的城市广场上简直就是黄梅戏海洋。你方唱罢我上场，有演折子戏 的，有对唱的，还有专门的丑角表演，令我眼花缭乱。特别让我感动的是一些戏迷老人，自带戏服，还化了妆，尽管没有观众更不是正式演出，丝毫不影响他们的一 招一式、一颦一笑。

    旅游推荐：

    安徽有名的景点太多了，黄山、宏村西递是大部分人去安徽的首选，以至同样是名山的天柱山黯然消色很多。天柱山因其主峰如“擎天一柱”而得名，众多看点中尤以雾潮云海最著名；桐城六尺巷的谦让故事，让现代的都市人羡煞不已；垂钓天堂花亭湖，当一回姜太公，不在乎钓鱼的多少，只细细享受心情与自然碰触时的欢悦与飞扬。